Une journée à la campagne en compagnie du philosophe, vieil homme misanthrope, personnage paradoxal aux pensées fondatrices. Michel Raskine confie le rôle du penseur à Marief Guittier, compagne artistique de longue date, et dresse un portrait intime, drôle et mordant.

Littoral, ou le voyage de Wilfrid au pays de ses origines à la recherche d’un lieu de sépulture pour le père défunt. A travers les rencontres qui jalonnent ce chemin douloureux, Wilfrid entreprend de retrouver le fondement de son identité. Littoral ou le premier opus du Sang des promesses (présenté au festival d’Avignon en juillet 2009), fut accueilli dans sa première version au Théâtre 71 en 1999.

« We Are l’Europe vient d’un constat : l’imaginaire collectif de la petite bourgeoisie blanche occidentale, son rayonnement, ses certitudes, ses représentations d’elle-même, tout part en couilles. Vu la tournure que ça prenait, c’est plutôt une bonne chose… »
Après We are la France, Jean-Charles Massera et Benoît Lambert démontent les nouveaux dispositifs idéologiques et comportementaux pour en extraire des portraits d’une profonde humanité.

Un conte urbain et réaliste dont les héros sont des enfants aux noms de fruits et de légumes. Dans ce « théâtre-film », Daniel Danis fait de l’image un miroir du texte aux reflets intimes et troublants.

à partir de 6 ans

Le premier est clown. Il répète son numéro. Le deuxième est un numéro. Il répète son clown. Entre jonglerie maladroite, récital de verres musicaux, féérie aquatique et autres illusions, on retrouve les Cousins en duettistes désopilants.

théâtre à partir de 8 ans

La Barbe bleue, tout le monde connaît. Mais dans l’histoire de Jean-Michel Rabeux, il a une tête de fauve, le poil bleu, trois Ferrari et il est amoureux. Amoureux de La plus Jeune, qui bizarrement l’aime aussi. Un conte drôle, cruel et magique pour les adultes dès 8 ans.

Il y a les fausses notes, les fins enivrées, les bagarres et les embrassades, celles et ceux qui font tapisserie, les orteils écrasés,… les bals populaires racontés par Jean-Pierre Bodin et ses trois musiciens, ce sont des anecdotes pleines de poésie, des chansons à fredonner et de la musique à danser !

Italie, années 70. Les asiles de fous deviennent hôpitaux psychiatriques et les droits civiques sont enfin reconnus aux « patients ». Moi-lui s’identifie au Christ et, avec son infirmier Jean, franchit les démarches administratives telles les étapes de la Passion. Antonio Tarantino sonde le langage de la schizophrénie et en invente une poésie déformée d’ellipses, de hiatus et d’approximations.

à partir de 6 ans

Le conte devait annoncer le mariage de la princesse et du prince, le roi attendait de nombreux petits-enfants, mais la princesse en a décidé autrement. Les héros décident parfois de réécrire l’histoire, et c’est alors le règne de l’inattendu ! Un joyeux théâtre forain où la désobéissance est reine.

à partir de 3 ans

La magie d’une poésie faite de rouages et de manivelles au service d’une tragédie ordinaire : un homme d’un lointain pays de l’Est part à vélo découvrir la mer qu’il n’a jamais vu. Mais à l’approche du but il est arrêté et reconduit, car sans papiers. Un fait divers raconté aux enfants, car il n’y a pas d’âge pour comprendre.

10 coups de Mar.T.O !

Dix années de bricolages, facéties et turbulences ont permis au festival MAR.T.O de devenir aujourd’hui un rendez-vous incontournable de la MARionnette et du Théâtre d’Objets pour adultes. Cette année encore, de nombreuses surprises et rendez-vous…

La rencontre de l’accordéoniste français amateur d’expérimentations polymorphes et de l’auteur de théâtre congolais, dont les récits brûlants et forts portent la marque d’un passé frappé de guerres civiles. La musique et les mots en accord, à vif…

Il y a toujours du théâtre dans la chanson de Vincent Delerm. Du cabaret dans ses personnages à double fond. Du cinéma dans ses images, dans ses rythmes. Il joue avec les formes, et avec les couleurs. L’air tranquille, il chante l’intranquillité…Et c’est avec plaisir que le Théâtre 71 l’accueille une nouvelle fois, pour la dernière date de sa tournée.
1e partie › Pascal Sangla

La chorégraphe a succombé à l’inspiration suscitée par l’oeuvre de Jérôme Bosch, qu’elle allait admirer dès son plus jeune âge au Prado. Les danseurs, en résonance avec l’œuvre magistralement animée par la réalisatrice Eve Ramboz, dansent la folie et la fantaisie du jardin, côté délices…

un week-end de cartes blanches à des artistes complices

Lecture, petite forme, essai, ébauche d’un spectacle, inédit… pendant tout un week-end, tout est permis aux artistes complices du Théâtre 71 !

› à l’occasion de Jean-Jacques Rousseau
LES PHILOSOPHES AU THÉÂTRE
en compagnie de Michel Raskine, Jean Jourdheuil, Thierry Roisin

De Montaigne à Michel Foucault, le théâtre s’est toujours intéressé aux philosophes. Les metteurs en scène n’ont pas hésité à se saisir de leurs oeuvres pas vraiment faites pour les plateaux. Le point sur cette tendance.

L’acteur s’est mis à faire le chanteur en 2006 avec Collection particulière. Aujourd’hui il recommence avec un nouveau répertoire composé de chansons drôles, mélancoliques, coups de gueules et portraits hauts en couleurs. Pour parler avec humour de ce qui tourne et ne tourne pas dans ce monde agité.

› à l’occasion de We are l’Europe
DU MONTAGE DE TEXTES NON THÉÂTRAUX À LA SCÈNE
en compagnie de Benoît Lambert, Jean-Charles Massera, Christian Schiaretti, Jean-Pierre Siméon
lectures par Marie-Armelle Deguy & François Leclère

La formule de Vitez « on peut faire théâtre de tout » a fait florès. Par quelle opération les hommes de théâtre parviennent-ils à rendre théâtraux tous ces textes non destinés à la scène ?

› à l’occasion de Littoral
LA QUESTION DU MYTHE AU THÉÂTRE
en compagnie de Wajdi Mouawad et Robert Davreu

Les plus grands écrivains de théâtre ne cessent d’être hantés par les mythes de notre humanité. Wajdi Mouawad n’échappe pas à cette règle. Plus directement, il envisage désormais de mettre en scène les tragiques grecs.

› à l’occasion de Passion selon Jean
LE THÉÂTRE NARRATION
en compagnie de Olivier Favier (traducteur, auteur), Jean-Yves Ruf (metteur en scène, auteur, directeur de la Haute École de Théâtre de Suisse romande à Lausanne), Antonio Tarantino (graphiste, peintre, auteur), Jean-Paul Wenzel (auteur, metteur en scène)

à la découverte de ce genre très particulier qui connaît un immense succès populaire en Italie et qui, à travers quelques auteurs, fait son apparition en France.